Instrumenty
Ensembles
Opera
Kompozytorzy
Wykonawcy

Nuty $12.95

Oryginalny tekst

Cantata misericordium, Op. 69. Benjamin Britten. Choir sheet music.

Tłumaczenie

Kantata misericordium op. 69. Benjamin Britten. Chór nuty.

Oryginalny tekst

Cantata misericordium, Op. 69. 1963. Choral Score. Composed by Benjamin Britten. 1913-1976. For Choral, Chorus, Orchestra. CHORAL SCORE. BH Large Choral. 22 pages. Boosey & Hawkes #M060014062. Published by Boosey & Hawkes. HL.48008890. for tenor and baritone solos, small chorus and string quartet, string orchestra, piano, harp and timpani. Text. In Latin by Patrick Wilkinson. Publisher. Boosey & Hawkes. Difficulty level. chorus parts. This work is a different as chalk from cheese from the Cantata academica. Here is a searingly beautiful work which presses all Britten's sympathetic buttons. It was composed for the centenary of the Red Cross and first performed in Geneva on 1 September 1963 conducted by Ernest Ansermet. Britten worked with his librettist, Patrick Wilkinson, to create a dramatic scena around the parable of the Good Samaritan. How appropriate this was for the organisation whose work it was intended to celebrate. Wilkinson set it in Latin, giving the Cantata a timeless sense of the universality of the message the parable conveys. Britten's scoring further emphasises the intimacy of the work which has echoes of Saint Nicolas and the Ceremony of Carols in its use of the harp and piano. The separate string quartet, however, is the truly personal touch giving that powerful sense of looking in on a private conversation. The quartet begins the work with a contrapuntal figure which returns at key moments as a refrain or as a joining passage marking the arrival of a new potential source of help to the wounded man, and again at the end. This is a work which barely raises its voice. The emphasis is on compassion and not on the violence done to the traveller who was so badly injured and so callously ignored by the priest and the Levite who passed by. This Cantata immediately followed the composition of the War Requiem, and Owen's pity and waste of war is at the heart of this new work which could have painted a very different picture of righteous indignation or the fighting which would leave the traveller broken by the wayside. The end of the work also has strong resonance with the War Requiem when the Samaritan has taken the traveller to recover in a local inn and says. 'sleep now, my friend, sleep. forget your injuries. ' Britten has achieved a remarkable effect in this work. It leaves an indelible impression on its listeners and, like all stories designed to demonstrate a moral, sends one away intent on being a better person. The choral parts of the Cantata misericordium are quite challenging, though not in the league of Sacred and Profane or A Boy was Born. What is essential in performing this work ,however, is that the choral parts should be so well sung that the gentle nature of the work is not disturbed by obviously problematic passages for choir. The whole concentration should be on the message, as Britten intended. It is the moral of the tale and not its means of communication which is paramount. Duration. 20 minutes. Paul Spicer, Lichfield, 2011.

Tłumaczenie

Kantata misericordium op. 69. 1963. Wynik chóralna. Skomponowana przez Benjamina Brittena. 1913-1976. Dla Chóralnej, Chorus, Orchestra. Choral score. BH Duża Chóralne. 22 stron. Boosey & Hawkes #M060014062. Opublikowane przez Boosey. HL.48008890. na tenor i baryton solo, chór i małą kwartet smyczkowy, orkiestrę smyczkową, fortepian, harfę i kotły. Tekst. Po łacinie przez Patrick Wilkinson. Wydawca. Boosey. Poziom trudności. części chorus. Ta praca jest inna jak kreda z serem z Cantata Academica. Oto searingly piękne dzieło, które naciska wszystkie przyciski współczulne Brittena. Składały się na stulecie Czerwonego Krzyża, a po raz pierwszy wykonany w Genewie dnia 01 września 1963 prowadzona przez Ernesta Ansermeta. Britten pracował z jego libretta, Patrick Wilkinson, stworzyć dramatyczny Scena wokół przypowieści o miłosiernym Samarytaninie. Jak to było odpowiednie dla organizacji, której praca została przeznaczona do świętowania. Wilkinson ustawić go po łacinie, dając kantaty ponadczasowy poczucie powszechności wiadomości przypowieść przekazuje. Punktacji Brittena dalej podkreśla intymność pracy, która ma echa Saint Nicolas i uroczystości Kolęd w wykorzystaniu harfę i fortepian. Oddzielne kwartet smyczkowy, jednak jest naprawdę osobista daje dotyk to silne poczucie patrząc na prywatnej rozmowie. Kwartet rozpoczyna pracę z kontrapunktowej postać, która zwraca w kluczowych momentach, jak refren lub jako łączącą oznakowania nadejście nowego potencjalne źródło pomocy dla rannego przejścia, a na koniec znowu. Jest to praca, która ledwo podnosi głos. Nacisk kładzie się na współczucie, a nie na przemocy wykonanej do podróżnika, który został tak ciężko ranny i tak bezdusznie ignorowany przez kapłana, a także lewita, który przeszedł przez. Kantata to natychmiast następuje składu War Requiem, a szkoda i strata wojny Owena jest w centrum tej nowej pracy, które mogły malowane zupełnie inny obraz świętego oburzenia i walk, które opuszczają podróżnik uszkodzony po drodze. Koniec pracy ma również silny rezonans z War Requiem kiedy Samarytanin podjął samotnie odzyskać w miejscowej karczmie i mówi:. A teraz spać, mój przyjaciel, sen. zapomnij urazy. "Brittena osiągnęła niezwykły wpływ w tej pracy. Pozostawia niezatarte wrażenie na swoich słuchaczy i, jak wszystkie historie mające wykazać moralną, wysyła na jeden wyjazd intencję bycia lepszym człowiekiem. Chóralne części misericordium Cantata są dość trudne, choć nie w lidze z sacrum i profanum czy chłopiec urodził. What is essential in performing this work ,however, is that the choral parts should be so well sung that the gentle nature of the work is not disturbed by obviously problematic passages for choir. Całość stężenie powinno być w komunikacie, jak zamierzono Britten. To morał opowieści, a nie jej środkiem komunikacji, która jest najważniejsza. Czas trwania. 20 minut. Paul Spicer, Lichfield, 2011.
Ostatnio wyszukiwane