Nuty $21.50

Oryginalny tekst

Studies in Copper. Percussion sheet music. Timpani sheet music. Advanced.

Tłumaczenie

Badania w Miedzi. Nuty perkusyjne. Kotły nuty. Zaawansowany.

Oryginalny tekst

Studies in Copper composed by Alex Orfaly. Percussion Ensemble. For Timpani. 4 timpani. Percussion Music. Medium to medium difficult. Solo part. Published by C. Alan Publications. CN.15020. This collection of etudes focus on the following five issues on the timpani. Sound Quality, Articulation. and evenness between the hands. , Rolls, Intonation, Rhythm and Time. These etudes focus on the following five issues on the timpani. Sound Quality, Articulation. and evenness between the hands. , Rolls, Intonation, Rhythm and Time. Sound Quality. No matter the technical challenge the player should always strive for the best sound quality possible. Always paying particular attention to where each drum is being struck. the playing spot. will help in achieving this goal. There are many opinions as to what an ideal sound can be, for myself it is an open and ringing sound that is produced by using a relaxed technique. Articulation. Clear articulation is always a concern for the timpanist. Using harder mallets should not always be the solution. In fact, the timpanist might find it more rewarding to use softer mallets, achieve a fine timpani sound, and use their touch and technique to produce the required articulation. The timpanist should pay particular attention to the evenness of sound between the hands, especially when there are repeated notes on one drum. Rolls. Rolling is the timpanist's equivalent of a long tone. Rolls will emphasize the ringing nature of the timpani and not the percussive qualities. In passages with slurs marked above rolls, these rolls should be as connected as possible between the drums and not broken. Intonation. Precise intonation is very important. Hearing proper intervallic relationships is essential to the development of any timpani player. If a note is out of tune, the player should fix it. while playing. and not allow it to remain false. Rhythm and Time. Keeping time while tuning during rests is a skill required by the timpanist. If the player needs more time in these etudes, it is acceptable to change the amount of time given. The player should then adhere to this change. Players should make sure to subdivide mentally to ensure proper rhythmic spacing and placement. Muffling is encouraged at the discretion of the player. Sometimes articulations are marked to indicate whether they should be long or short. In any event, muffle as quietly as possible. The terms General sound, Classical sound, etc. starting p. 18. are intentionally vague. These terms are only meant to act as a general guideline for the sound of each etude. This may indicate a stick choice or may indicate how a stick should be used. In any case, it is up to the performer to explore the many possibilities and come up with a sound that is musically fitting. Finally, all of the aforementioned technical issues aside, it is very important that these etudes should be approached musically. Each performer should find his or her personal interpretation of these studies. A timpanist should strive to always be a listening and adjusting musician. These etudes are dedicated to Paul Yancich. - Alex A. Orfaly.

Tłumaczenie

Studies in Copper composed by Alex Orfaly. Zespół Perkusyjny. Na kotły. 4 kotły. Perkusyjne Muzyka. Średnie do średnio trudna. Tylko część. Opublikowane przez C. Alan Publikacji. CN.15020. Ten zbiór etiud koncentrować się na następujących pięciu zagadnień na kotły. Jakość dźwięku, artykulacji. i równość między rękami. Rolls, intonacja, rytm i czas. Te etiudy skupić się na następujących pięciu zagadnień na kotły. Jakość dźwięku, artykulacji. i równość między rękami. Rolls, intonacja, rytm i czas. Jakość dźwięku. Bez względu na to wyzwanie techniczne gracz powinien zawsze dążyć do możliwie najlepszej jakości dźwięku. Zawsze zwracając szczególną uwagę na którym każdy bęben uderzeniu. spot gry. pomoże w osiągnięciu tego celu. Istnieje wiele opinii co do tego, co może być idealny dźwięk, dla mnie to jest otwarty i dźwięk dzwonka, który jest produkowany przy użyciu techniki relaksu. Artykulacja. Jasne artykułowanie jest zawsze troska o timpanist. Korzystanie trudniejsze młotki nie powinny być zawsze rozwiązaniem. W rzeczywistości, timpanist może znaleźć bardziej satysfakcjonujące, aby korzystać miękkie młotki, osiągnąć znakomitą dźwięk kotły, i używać ich dotyk i techniki w celu uzyskania wymaganej artykulację. Timpanist powinny zwrócić szczególną uwagę na równomierność dźwięku między ręce, zwłaszcza gdy nie są powtarzane notatki na jednym bębnie. Rolls. Rolling odpowiada na timpanist za długiego tonu. Rolls podkreśli dzwonka charakter kotły, a nie jego walory perkusyjne. W pasażach z łuków oznaczonych powyżej rolek, rolki te należy jak podłączyć, jak to możliwe między bębnami i łamane. Intonacja. Precyzyjna intonacja jest bardzo ważne. Przesłuchanie właściwych relacji intervallic jest niezbędna do rozwoju każdego gracza kotły. Jeśli notatka jest rozstrojony, gracz powinien to naprawić. podczas gry. i nie pozwolić mu pozostać fałszywe. Rytm i czas. Czas utrzymując podczas strojenia podczas odpoczynków jest umiejętności wymagane przez timpanist. Jeśli gracz potrzebuje więcej czasu w tych etiud, dopuszczalne jest, aby zmienić czas dany. Gracz powinien następnie stosować się do tej zmiany. Gracze powinni upewnić się podzielić psychicznie, aby zapewnić właściwe odstępy rytmiczne i rozmieszczenie. Tłumienie jest zachęcany do uznania odtwarzacza. Czasami stawy są oznaczone, aby wskazać, czy powinny one być długie lub krótkie. W każdym razie, zagłuszyć jak najciszej. Warunki ogólne, dźwięku klasyczna, etc. str począwszy. 18. są celowo niejasne. Terminy te są przeznaczone tylko do działania jako ogólne wytyczne dla dźwięku każdego etiudy. Może to wskazywać na wybór kija lub może wskazać, w jaki należy stosować kij. W każdym razie, to jest do wykonawcy do skorzystania z wielu możliwości i pochodzą z dźwiękiem, który jest muzycznie montażu. Ostatecznie wszystkie z wyżej wymienionych problemów technicznych bok, jest bardzo ważne, aby te malarskie należy podchodzić muzycznym. Każdy wykonawca powinien znaleźć jego lub jej osobista interpretacja tych badań. Timpanist powinna dążyć, aby zawsze być słuchanie i dostosowanie muzykiem. Te etiudy są dedykowane do Pawła Yancich. - Alex A. Orfaly.