Nuty $10.95

Oryginalny tekst

Rejoice in the Lamb, Op. 30. Benjamin Britten. Choir sheet music. Organ Accompaniment sheet music.

Tłumaczenie

Radujcie się w Baranka, op. 30. Benjamin Britten. Chór nuty. Nuty akompaniamentu narządów.

Oryginalny tekst

Rejoice in the Lamb, Op. 30. 1943. Composed by Benjamin Britten. 1913-1976. For Choral, Chorus, Organ Accompaniment. SATB. BH Large Choral. Sacred. 48 pages. Boosey & Hawkes #M060015120. Published by Boosey & Hawkes. HL.48008987. ISBN 1458424510. Sacred. 6.75x10.5 inches. for SATB with SATB solos and organ. Imogen Holst orchestrated the work for wind quintet, percussion, organ. ad lib. and strings. 1952. , and there is also a version for SSAA and organ arranged by Edmund Walters. 1966. Text. Christopher Smart. Publisher. Boosey & Hawkes. Difficulty level. One of Britten's most popular and performed works in this genre, Rejoice in the Lamb was written for the 50th anniversary of St. Matthew's church, Northampton in 1943. The remarkable vicar, Walter Hussey, was a great patron of the arts. His vision for St. Matthew's and later for Chichester Cathedral, where he moved to become Dean, is one of the most fascinating stories in the history of the Anglican Church in the last century. Britten called his work a Festival Cantata and it is structured with choral and solo movements. The text by the supposedly mad Christopher Smart. 1722-1771. is part of a poem called Jubilate Agno which he composed in a mental asylum having been committed there by his father-in-law for apparent religious mania. He died in a debtors' prison. It was W.H. Auden who brought the poem to Britten's attention. It is easy to see why Britten was so attracted to Smart's poem. It has great colour, drama, bizarre imagery, and the central issue of the individual against the crowd, or against authority, was one to which Britten was to return repeatedly in his works. Britten had developed a deep interest in Purcell's music at this time and had made keyboard realisations of accompaniments for a number of songs which he performed with Peter Pears. Purcell's influence can easily be heard in the Hallelujah sections. The challenges in this work are many and varied though the difficulty level is not great overall. It is an ideal concert work and is popular with performers and audiences alike. Practical issues include really quiet singing while projecting the voice at the start. dealing with the rhythmic complexities of the first quick section. 'Let Nimrod the mighty hunter'. and getting the most out of the words and the dynamic contrasts here. the unanimity of the dotted rhythms in the Hallelujah sections. the fielding of four soloists who can put across the character of these zany movements. the cat, the mouse, flowers. the realisation of the depth of passion in the 'For I am under the same accusation as my Saviour' section. the brilliance of the final quick section with all the bizarre musical instrument rhymes. and finally realising the 'stillness and serenity' of the slow music before the final Hallelujah. There is much to consider and much devil in the detail. However, the work is emphatically worth any amount of effort to realise Britten's inspiration. Duration. 17 minutes. Paul Spicer, Lichfield, 2011.

Tłumaczenie

Radujcie się w Baranka, op. 30. 1943. Skomponowana przez Benjamina Brittena. 1913-1976. Dla Chóralnej, Chorus, towarzyszeniem organów. SATB. BH Duża Chóralne. Poświęcony. 48 stron. Буси. Opublikowane przez Boosey. HL.48008987. ISBN 1458424510. Poświęcony. 6.75x10.5 cali. dla SATB z solówkami SATB i organy. Imogen Holst zorganizował pracę na kwintet dęty, perkusję, organy. bez przygotowania. i smyczki. 1952. , I nie jest też wersja dla SSAA i organy umieszczone przez Edmunda Walters. 1966. Tekst. Christopher Inteligentne. Wydawca. Boosey. Poziom trudności. Jeden z najpopularniejszych i wykonanych prac Brittena w tym gatunku, radujcie się w Baranka została napisana z okazji 50-lecia kościoła św Mateusza, Northampton w 1943 roku. Niezwykłe wikariusz Walter Hussey, był wielkim mecenasem sztuki. Jego wizja św Mateusza a później do katedry w Chichester, gdzie przeniósł się, by stać się Dean, jest jednym z najbardziej fascynujących opowieści w historii Kościoła anglikańskiego w ostatnim stuleciu. Britten nazywa swoją pracę Festival Cantata i składa się z ruchów chóralnych i solowych. Tekst przez rzekomo szalonej Christophera Smarta. 1722-1771. jest częścią poematu zwanego Jubilate Agno który składa się w szpitalu psychiatrycznym za popełnione tam jego ojciec-w-prawa do widocznego manii religijnej. Zmarł w więzieniu dla dłużników. To było W.H. Auden, który przyniósł wiersz na baczność Brittena. Łatwo jest zrozumieć, dlaczego Britten był tak przyciąga do poematu Smarta. Ma świetny kolor, dramat, dziwaczne obrazów i centralny problem jednostki wobec tłumu, lub przeciw władzy, która była jednym z Britten był wielokrotnie w jego twórczości powrót. Britten rozwinęła głębokie zainteresowanie muzyką Purcella w tym czasie i zrobił realizacje klawiaturze dodatkami do wielu piosenek, który występował z Peterem Gruszki. Wpływ Purcella można łatwo usłyszeć w sekcjach Hallelujah. Wyzwania w tej pracy są liczne i zróżnicowane, choć poziom trudności nie jest wielki ogólny. Jest to idealne dzieło koncertowe i jest popularny zarówno wykonawców i odbiorców. Zagadnienia praktyczne obejmują bardzo cichy śpiew w czasie projekcji głos na początku. czynienia z rytmicznych zawiłości pierwszej szybkiej sekcji. "Niech Nimrod potężny myśliwy". i jak najlepiej słów i dynamicznych kontrastów tutaj. jednomyślność przerywanych rytmów w sekcjach Hallelujah. Fielding czterech solistów, którzy mogą położyć przez charakter tych ruchów zany. kot, mysz, kwiaty. realizacja głębi pasji w sekcji "Dla mnie pod tym samym zarzutem, jak mój Zbawiciel". błyskotliwość końcowego szybkiego sekcji z wszystkich dziwacznych rymów instrument muzyczny. i wreszcie realizacji "cisza i spokój" powolnego muzyki przed ostatecznym Hallelujah. Jest wiele do rozważenia i wiele diabeł w szczegółach. Jednak praca jest zdecydowanie wart ilość wysiłku zrealizowania inspirację Brittena. Czas trwania. 17 minut. Paul Spicer, Lichfield, 2011.